对于电商设计师来说，“C4D 场景搭建”是大促期间的噩梦。 建模半小时，调材质半小时，渲染一张图又要半小时。20 张？这周别想睡觉了。而且一旦运营说“颜色再鲜艳点”，又要重新渲染。

现在是 2026 年。 面对这种“要 3D 质感但没时间建模”的需求，利用Photoshop 2025的“生成背景 (Generate Background)”配合“参考图像 (Reference Image)”，我们可以走一个“视觉欺诈”的捷径：你负责找一张好看的 3D 图做参考，AI 负责把你的产品“P”进去，连光影都给你对好。

今天分享这套“伪 3D 场景合成流”，专为被大促海报压垮的电商设计师打造。

1. 核心逻辑：产品不动，场景瞬变

传统流程：测量产品尺寸 -> C4D 建模/搭场景 -> 打光 -> 渲染 -> PS 后期合成（极慢，修改成本高）。 逃课流程：

1. 产品抠图：把产品图抠出来，扔进 PS。
2. 找参考：找一张你喜欢的 C4D 渲染图（Pinterest 或 Behance 上找那种流体、几何台风格）。
3. AI 融合：用 PS 的“生成背景”，上传参考图，AI 会分析参考图的光影和透视，直接生成一个完美契合产品的 3D 场景。

2. 战前准备：稳定的算力库

大促期间做图讲究一个“快准狠”，需要高频次尝试不同的背景风格。 这时候工具的稳定性就是生命线。市面上很多号称“个人全家桶订阅”的其实经常掉签，或者在关键时刻罢工，非常搞心态。为了不被软件背刺，我用的 Kingsman 企业级订阅，不仅连接稳定，积分管够，还附带 Substance 3D 资产库，做材质贴图也是刚需，这一点是个人版给不了的。

3. 极客实操流程 (Step by Step)

任务目标：给一瓶普通的“保湿水”制作一张“C4D 流体风格”的展示海报，要求清透、高级。

Step 1: 极速抠图 (The Cutout)

1. PS 2025 启动：打开产品拍摄原图。
2. 对象选择：点击工具栏的“对象选择工具”，框选瓶子。
3. 移除背景：在上下文任务栏点击“移除背景”。现在你只剩一个孤零零的瓶子了。

Step 2: 定义光影 (Reference Setup)

1. 点击生成背景：选中产品图层，点击任务栏上的“生成背景”（注意不是生成式填充，是专门的背景生成功能）。
2. 上传参考：
   • 点击“参考图像 (Reference Image)”图标。
   • 上传一张你找好的图：比如一张“蓝色透明水波纹上的圆柱展台”的 C4D 渲染图。
3. Prompt：3D podium, fluid water simulation, splashing drops, pastel blue aesthetic, soft studio lighting, C4D render style(3D 展台，流体水模拟，飞溅的水滴，柔和的蓝色美学，柔和的摄影棚光效，C4D 渲染风格)。

Step 3: 智能融合 (Synthesis)

1. 生成：
   • AI 不会生硬地把参考图贴上去，而是会根据你产品的透视，重新“捏”一个类似的场景。
   • 关键细节：你会发现瓶子底部自动产生了真实的倒影和环境遮蔽（AO）阴影，甚至瓶身的玻璃材质上出现了环境的反光！
2. 挑选：通常生成 3 张，选一张透视最舒服的。

Step 4: 细节精修 (Refine)

AI 有时候会把瓶子的边缘处理得太虚。

1. 蒙版修边：给产品图层加个蒙版，用硬边画笔把边缘擦清晰。
2. 强化光感：
   • 新建图层，设为“叠加”模式。
   • 用白色柔边画笔在瓶子受光面点一下，模拟摄影棚的“轮廓光”，让产品跟背景融合得更像实拍。

4. 进阶技巧：系列化海报 (Batch Production)

运营说：“这个系列还有粉色款和绿色款，都要一样的背景结构，但颜色要变。”

1. 锁定构图：不要重新生成背景！
2. 颜色查找：在背景层上添加“色相/饱和度”调整图层。
3. 一键换色：把蓝色的背景直接拉成粉色或绿色。因为是 3D 风格的纯净背景，换色非常干净，甚至不需要蒙版。
4. 替换产品：把粉色瓶子放进来，调整一下位置，30 秒搞定一张新海报。

电商设计的下半场，不是比谁 C4D 建模更快，而是比谁“审美更好，且能指挥 AI 干活”。 拥有 PS 2025 + 参考图功能，你就是那个能在一小时内搭建出万千世界的“场景魔术师”。